Фрида Кало е един от най-ярките и отличителни художници на 20-ти век. Нейната биография съдържаше безкрайна верига от лични драми, физически страдания, страст към политиката, голяма любов и живопис, за които тази необикновена жена живееше.
Детство и младост
Фрида Кало е родена през 1907 г. в Мексико Сити. Бащата на момичето е немски евреин, майка й е мексиканка, родена в Америка. Бебето живее в приятелско и доста заможно семейство, но скоро съдбата й изпраща първия тест - полиомиелит. Лечението беше трудно и не завърши много добре - накуцване през целия живот. Връстници дразнеха малката Фрида, подигравайки се с „дървения й крак“. Бързо нарастващото момиче обаче не беше наранено от зли шеги. Тя доста успешно тичаше, плуваше, боксираше и играеше футбол с дворните момчета. Много често именно Фрида беше водещата в уличните схватки - повреден крак не пречи на нейните качества на лидер. Освен това крайникът, изсъхнал от болестта, беше идеално скрит от широки широки панталони и удобни мъжки ботуши. Израствайки, Фрида се научи да маскира недостатъка, като се облече в национални мексикански дрехи с плисирани поли, които падат на пода. Вниманието беше разсеяно от масивни сребърни бижута, буйни цветни блузи, изискани шапки. И, разбира се, лицето на момичето не е твърде красиво, но ярко, оживено и запомнящо се.
Фрида се отличаваше с целенасочен характер, желание да се учи и отлични способности. Тя планирала кариера в медицината и се готвела да влезе в университета. Но плановете бяха отменени с едно пътуване. В топлия септемврийски ден, заедно с приятелка на Фрида, влезте в автобуса. На най-близкото кръстовище в близост до пазара трамвай се блъска в него. Резултатът от бедствието е ужасен - гръбначният стълб е счупен на три места, осакатеният десен крак - на единадесет, стъпалото е разбито, тазът е смазан. И най-важното - дебел железен щифт, който проби тялото на момичето. Както по-късно каза самата художничка, именно този груб метал я лиши от девствеността. От ужасен удар всички дрехи бяха откъснати от тялото, момичето беше покрито със суха златна боя, която носеше един от пътниците. Изненадващо, след ужасни наранявания Фрида оцеля, завинаги загубила възможността да има деца.
Изпълнител: началото
Творческата биография на Кало започва точно след бедствието. След няколко болезнени операции момичето е осъдено на почивка в леглото. Пострадалият крак е поставен в гипс, а върху тялото е поставен гениален ортопедичен корсет, който фиксира и разтяга гръбначния стълб. За да се разсее от физическо страдание, потискаща самота и безнадеждност, Фрида взе четка. Легнала по гръб, тя прикрепи носилка към леглото и работеше с две ръце наведнъж, създавайки ярки, необичайни и леко безумни платна в наивен стил с ярки национални мотиви.
Основната героиня на картините е самата Кало. Докато рисува, тя създава любезен, изключително откровен дневник, без да се колебае да изобразява най-тайните мисли, мечти, страхове и спомени. Безкрайните портрети изобщо не са егоцентрични или нарцистични. Просто светът за художника се стеснява до болничното отделение и младият художник разполага с достатъчно време за самоанализ, размисли и планове. Родителите фиксираха огледало на домашна носилка и момичето можеше да изучава собственото си лице с часове. Лекарите не даваха розови прогнози - мнозина вярваха, че Фрида завинаги ще остане инвалид, прикован към легло или в най-добрия случай до инвалидна количка.
Все пак се случи друго чудо - изтощеното момиче стана на крака. Още две години тя носеше тежък и неудобен корсет, като внимателно го маскираше с широки блузи и цветни шалове. Възстановяването беше непълно - момичето беше измъчвано от силни болки, всяка стъпка й се даваше с мъка. Фрида многократно е признавала, че живее само заради рисуването - именно в нея, а не в медицината, е виждала бъдещето.
На 22 години художникът постъпва в най-престижния институт по изкуствата, където момичета рядко се приемат. От 1000 ученици само 35 бяха от нежния пол и Фрида несъмнено беше най-ярката и талантлива от тях. В института се състоя още едно събитие, което определи съдбата й - среща с бъдещия й съпруг. Сред първите, оригинални, но доста сдържани творби:
- „Автопортрет в кадифена рокля“;
- „Портрет на Кристина“;
- „Две жени“;
- „Автобус“.
Диего и Фрида: съюзът на слон и гълъб
Диего Ривера е успешен мексикански художник със собствен смел стил на рисуване, любител на живота, шегаджия, непоправим сърдечен мъж. Наскоро той се завърна от Франция, беше популярен, беше признат авторитет. При него Фрида дойде, планирайки да подобри стила си, да придаде на картината липсата на точност и твърдост. Срещата доведе до страстен роман. От страна на двадесет и две годишно момиче - цялата сила на чувствата, пробуждаща страст, неистов темперамент. От страна на четиридесет и две годишния гигант - снизходителен интерес, изненада, нежност. Постепенно Ривера се поддава на натиска на Фрида и сам се влюбва в нея. Следва предложение, обяснение с бащата на любимия, претъпкана шумна сватба.
Семейният живот не беше спокоен. Фрида беше лудо влюбена и ревнуваше съпруга си, който не се отличаваше с лоялност. Скандалите с насилие завършиха с горещо помирение и след това отново прераснаха в кавги. Съпрузите се скараха и поради несъгласия в работата - Ривера беше побеснял, че младата съпруга се осмели да критикува работата му. В същото време нейната собствена работа беше много успешна - картините на Фрида бяха изложени у нас и в чужбина. Те не донесоха финансово благосъстояние през живота си, но след смъртта на художника произведенията се продаваха на търгове за астрономически суми. Рекорд - 7 милиона долара за един от автопортретите, нарисувани върху лист метал. През този период са създадени двусмислени, плашещи и пронизващи платна:
- Автопортрет (посветен на Леон Троцки);
- Диего и Фрида;
- „Диего в мисли“;
- „Малката ланичка“;
- „Автопортрет със Сталин“;
- „Памет“;
- Болница Хенри Форд (Летящо легло);
- „Моето раждане“;
- "Няколко малки драскотини."
Бракът продължи само пет години, след което двойката се раздели - за да се премести отново година по-късно. Такава връзка ще продължи през целия живот на художника. Самата тя също не се отличаваше с висок морал, обвързвайки отношенията не само с мъжете, но и с жените.
Един от най-известните любовници на Фрида беше Леон Троцки, който избяга със съпругата си в Мексико. Двойката Ривера, която споделяше убежденията на революционера, настани бежанци в дома си, романът беше бурен, но кратък. През 1940 г. Троцки е убит, но връзката приключва много преди трагичния край. Някои биографи приписват на художника връзка с Владимир Маяковски, но няма точни доказателства за това.
Краят на твореца и вечен живот
През 40-те години художникът рисува най-ярките и зрели творби. С годините обаче крехкото здраве на Фрида се влоши значително. Многобройни наранявания се усещаха все по-често. Раненият крак е бил ударен от гангрена, крайникът е трябвало да бъде отнет. През последните месеци художникът не стана от леглото, а продължи да работи. Всички трагични събития, неосъществени мечти и душевни мъки са отразени в платната от този период - пронизващи, символични, понякога ужасни. Последната снимка е завършена само 8 дни преди смъртта му. Сред най-поразителните творби от 40-50-те години:
- Автопортрет с подстригана коса;
- „Сън“;
- „Автопортрет в образа на Теджуан“;
- Счупена колона;
- „Без надежда“;
- "Две Фрида";
- „Корени“;
- „Марксизмът лекува болните“.
Фрида Кало де Ривера остави ярка следа в мексиканската и световната култура. В нейното семейно имение е създаден музей, един от най-популярните експонати е урна с пепелта на самата Фрида. Тук се съхраняват и лични вещи, множество картини и скици, дневник, който тя е писала през последните години от живота си.
Паметта на художника е увековечена в документални и художествени книги, филми, представления. Харизмата и ярката личност на крехка, смела, необикновена и мистериозна жена привлича творчески хора. Ефектният външен вид на Фрида и образът, създаден от нея, вдъхновяват модни дизайнери, художници, музиканти.
