Може би най-често срещаният епитет, приписван на картината на Едуар Мане "Закуска на тревата", е "прословут". Какъв е проблема?
Френският художник Едуар Мане (1832–1883) играе значителна роля на сцената на европейското изкуство през 19 век. Той разработва свой собствен уникален стил и преодолява разликата между основните художествени стилове на своето време: реализъм и импресионизъм. Една от най-известните му творби "Обяд на тревата" ("Le déjeuner sur l'herbe") може да послужи като илюстрация на този подход.
Преди да разгледаме тази снимка, нека се опитаме да научим малко за художника.
Кой е Едуар Мане?
Едуар Мане е роден в Париж. Бащата не приветства интереса на сина си към рисуването. Обаче чичо му, братът на майката Едмон-Едуар Фурние, подкрепя хобито на племенника си: той плаща лекции по рисуване и го води в музеи.
Едуард направи опит да влезе в морско училище. На 17-годишна възраст той тръгва с ветроход на дълго тренировъчно плаване, по време на което рисува много.
След като синът му се завръща у дома през лятото на 1849 г., баща му се убеждава в артистичния му талант и накрая подкрепя желанието му да учи живопис. Но дори тогава Едуард Мане показа характера и независимостта на художественото мислене. Вместо в Школата за изящни изкуства с нейната строга академична програма, той влезе в студиото на модерния тогава художник Том Кутюр. Но скоро той се разочарова от подхода си, точно поради стриктното придържане на Couture към стандартите на Академията.
Едуар Мане става художник, известен със своя модернистичен подход към живописта. За разлика от много от своите предшественици, Мане отхвърля традиционните вкусове на Acquémie des Beaux-Arts, организацията, отговорна за домакинството на годишните салони на изкуството във Франция. Вместо алегорични, исторически и митологични сцени, той предпочиташе да изобразява сцени от ежедневието.
Художникът се смяташе за реалист през по-голямата част от кариерата си. След среща с художници-импресионисти през 1868 г. той разработва свой собствен стил, в който лесно смесва разнородни подходи.
Пет години преди да се срещне с импресионистите, мащабната му маслена картина Закуска на трева (1863) вече отразява това отличително отношение към живописта и се превръща в предшественик на импресионизма.
„Закуска на трева“извън каноните
Ситуацията, изобразена от автора на снимката, изглежда е често срещана - мъжете и жените правят пикник на открито. Но някои неща изглеждат напълно необичайни. Една от жените седи в тесен кръг с двама мъже, краката им са практически преплетени, докато тя е напълно гола и безсрамно се взира в публиката. Никой в изобразената компания не се смущава от това. Но публиката не просто е объркана, но и възмутена.
По това време само богове и богини имаха право да се появяват голи в произведения на изкуството. Митичните или алегорични голи фигури са широко разпространени през цялата история на изкуството, но не и образи на обикновени светски жени в ежедневието им. Едуар Мане наруши това табу.
Художникът не пише по популярните тогава класически теми, но е вдъхновен от тях. Композицията "Закуска на трева" директно се отнася до такива произведения на италианското изкуство от 16 век като картината "Концерт на открито" ("Пасторален концерт", "Концерт на страната") от Джорджоне и / или Тициан и гравюра от Маркантонио Раймонди "Решението на Париж" по изгубения оригинал Рафаел Санти. Мане е вдъхновен от позите на двамата речни богове и водната нимфа в долния десен ъгъл на гравюрата, както и от компанията на голи жени и облечени мъже в картината.
Иновация беше големият размер на платно за картина със светска тематика: 208 × 264, 5 cm. Обикновено платно с такъв размер се използва за академични картини с алегорични изображения или митологични и исторически теми.
Прави впечатление, че Мане пише на преден план сред хората, които познава. Един от мъжете е скулпторът Фердинанд Линхоф, а другият е един от братята Мане: или Юджийн, или Гюстав. Жената на преден план на изображението е Quiz Louise Meuran, която позира за също толкова противоречивата Олимпия, написана през същата година, и за други картини на Едуар Мане.
Скандал
Едуар Мане искаше да представи своята закуска на тревата в престижния парижки салон през 1863 година. Но работата му беше отхвърлена и не му беше позволено да бъде изложена. След това го показа в Салона на изгонените, изложба, организирана от Наполеон III като реакция на твърде строгите критерии за подбор на произведения за официално изложение.
Зрителите и критиците не приеха картината на Мане. Скандалът избухна не само защото картината разтърси морала на обществеността. Художникът беше обвинен в невежество и невъзможност да спазва законите на перспективата. Всъщност Мане си позволи да наруши принципите на изобразяване на пространствената дълбочина и спазване на пропорциите: жената на заден план е твърде голяма, а лодката е непропорционално малка, реката изглежда като плитка локва и дори зимната птица снегир седи на клон точно над лятната баня. Подигравка и нищо повече.
Независимо от това, картината „Закуска на трева“става предшественик на импресионизма, отправна точка за развитието на изкуството по нов начин, свободен от драконовската академична рамка.
