Руската танцьорка Мария Данилова беше сравнена от съвременниците с героинята на гръцкия мит Психея. Името на балерината придоби най-голямата слава през 19 век благодарение на едноименното представление. В чест на художника по-късно е наречен кратерът на Венера.
Едва ли е възможно да се каже със сигурност, че Мария Ивановна Перфилиева, станала известна като Данилова, е била само щастлива или напълно нещастна през живота си. Имаше изпитания, невероятни успехи и разочарования. Въпреки това името на свалената балерина и нейният принос в изкуството не останаха забравени. Тя беше похвалена от поети, стана муза за най-известните хореографи на своето време и вдъхнови танцьорите да продължат одухотвореното изпълнение, което беше започнала.
Пътят до дестинацията
Биографията на бъдещия художник започва през 1793 година. Тя е родена в Санкт Петербург. От ранна възраст момичето се отличаваше с невероятна пластичност и грация. През 1801 г. е приета в театралното училище в Санкт Петербург. Усилената работа и старанието на осемгодишното бебе удиви всички.
Талантът й беше толкова забележим, че й предричаха блестящо бъдеще. Машенка е преподавана от известните тогава учители Чарлз Дидлот и Евгений Колосова. Дидлот нарече Мария най-добрата си ученичка. През цялото време Данилова беше заета с класове.
Без да напуска стените на училището, Данилова вече блесна на професионалната сцена. На петнадесетгодишното момиче беше поверено изпълнението на партията в балетите Зефир и Флора, Аполон и Дафне, създадени от нейния учител. Един образ на грациозно момиче вече предизвика възхищение. А поетичното настроение на богинята на цветята е създадено от най-виртуозния актьорски и грациозен танц.
За първи път продукцията на Zephyr и Flora е замислена от Didlot в Лион през 1795 г. Реализацията на плана обаче се проваля поради несъвършенството на техниката и твърде малкия размер на сцената. Хореографът се нуждаеше от машини за трансформации, бликащи фонтани и полети. Премиерата се състоя в Кралския театър в Лондон през лятото на 1796 г. Самият хореограф и съпругата му блеснаха в главните роли.
Успешна кариера
Didlot непрекъснато подобрява продукцията, добавя нови герои, променя музиката. Според някои историци в този балет за първи път танцьор е застанал на пуанти.
След завършване на образованието си, младата балерина дебютира в пиесата „Любовта на Венера и Адонис, или Отмъщението на Марс“. В края на 1809 г. Мария Ивановна става член на императорската балетна трупа, като веднага става солист в нея.
Съвременниците сравняваха нейното умение на сцената с чудо. А за самата Данилова казаха, че балерината е олицетворение на съвършенството на красотата. Известни руски поети също й посветиха много редове.
Мария Ивановна майсторски владее танцовото изкуство. Публиката беше възхитена от нейната ефирност и лекота на сцената. Данилова беше надарена и като актриса. С помощта на мимики и жестове, без нито една дума, тя предаде на обществеността и най-малките нюанси на чувства. В нейната работа артистичността и съвършенството на техниката хармонично се сливат.
През 1808 г. известният френски изпълнител Луи Дюпорт започва да свири в Санкт Петербург. Отличаваше се с техника, немислима за онова време. Твърдеше се, че с три скока той може да премине огромна сцена, сякаш се надвисва над нея.
Звездна роля
Печели слава като танцьор и като хореограф. Обикновено той сам изпълняваше основните роли в своите продукции. Проблемите обикновено започват при търсене на партньори поради много високи изисквания. Младата солистка Машенка Данилова напълно отговаряше на всички критерии на майстора.
Дуетът на Дюпорт и Данилова беше високо оценен от съвременниците. Мария успешно се представи в балета „Любовта на Венера и Адонис“по образа на Венера. Поразен от контраста, новият й образ. В балета на Дюпорт „Севилският бръснар“богинята се трансформира в хитра и жива Розина. Данилова играе както комедийни, така и трагични роли с еднаква лекота и блясък. Дивертисментите с руски танци не бяха необичайни за изпълнителя.
Дидло не остави талантлив студент, без да заснема. Върхът на успеха за Мария беше балетът му Купидон и Психея. Балетмайсторът поставя пиесата през 1809 г. Музиката към нея е написана от Катерина Кавос. Според съвременниците продукцията е била истински триумф на уменията. Основната украса на сцената беше Данилова в ролята на Психея.
Премиерата се състоя в Ермитажния театър на 8 януари. Скоро представленията бяха прехвърлени в театъра „Камък“(Болшой). Ефирният танцьор олицетворяваше въздушността. Мария се появяваше в представления всеки ден. Нейният необичаен талант се развива в различни продукции на Didlot. Ролята на Психея обаче идеално подхожда на Данилова. Отвън изглеждаше, че тя е създадена само за нея. Публиката се обади на Мария Руски Тальони.
Прекъснат танц
По време на представленията винаги се използваше техника. За полета на героите е използвана система от машини. На танцьора беше поставен специален корсет за закрепване на метален кабел. Завиването над земята беше много рисков трик. Най-малкият провал - и трагедията е неизбежна.
На една от репетициите колата рязко се дръпна, нанасяйки силен удар на балерината. Въпреки нещастието обаче, Мария продължи да изпълнява. Тя блесна в лекия танц на Психея, осветявайки сцената с усмивката си. Такава ефирност изискваше невероятна сила от художника.
Постоянното претоварване и желанието да даде всичко най-добро на представленията накараха талантливото момиче буквално да „изгори“на работа за броени месеци. Мария Ивановна почина от живота през 1910 г., на 20 януари.
Месец по-късно балетът беше премахнат от репертоара: никой друг не успя да замести танцьора. Приживе тя се превърна в героиня на митовете и с напускането си напълно се превърна в легенда. Името й е завинаги вписано в историята на руския театър.
