Уникалният талант на художничката Любов Попова е напълно обезценен в началото на двадесетте години. Цената на нейната работа започна да расте бързо с течение на времето. Увеличава се и броят на публикациите за нея, изследванията на нейната работа и анализ на нейните творби.
Повечето критици са сигурни, че творенията на Любов Сергеевна са брилянтни. Тя успя не само да създаде много уникални авторски техники, но и забележимо надмина времето си. Художникът се превърна в един от най-известните представители на женския авангард. В продължение на дълъг период на творчество Попова се е развила в своето изкуство и кубизъм, и супрематизъм и дори кубо-футуризъм.
Време за подготовка
Казимир Малевич се възхищава на нейните творби и лично кани талантливия художник в Супремус. Дълго време художникът се занимава с развитието на различни направления на домашната графика, става първият разработчик на домашен дизайн, работи върху декори, костюми за театъра, търси творчески решения за помещения, предназначени за ролята на предмети на изкуството.
Творбите на Любов Сергеевна са включени сред уникалните примери за ранния ъндърграунд. Те се отличават със своя уникален стил и яркост на иновациите. Много от творенията на Попова са придобити от колекционери и се съхраняват в Държавния музей.
Любов Сергеевна е родена през 1889 г. в Московска провинция. В село Ивановское момичето е родено на 24 април. Баща му се занимаваше успешно с текстилно производство, майка му беше представител на добре познато благородно семейство.
Атмосферата на къщата беше приятелска и спокойна. Възрастните рано забелязаха творческия талант на дъщеря си. Те се опитаха да ги развият, участвайки не само във възпитанието на дете, но и помагайки да се развие като личност в изкуството. От ранна детска възраст Люба показва значителни способности, тя се развива с удоволствие.
Всеки ден тя имаше часове по изучаване на езици и литература. Рисуването е извършено от известния художник на своето време Орлов. През 1902 г. семейството се премества в Ялта. Момичето отиде в гимназията. Люба е завършила със златен медал.
Преподавателите препоръчаха да се изпрати надарената студентка да продължи обучението си в Москва. Момичето се записа в педагогическите курсове на Алферов. В резултат Попова получава педагогическо образование с право да владее руски език.
Ставайки майстор
През 1907 г. Попова решава да започне да развива творческите си способности. Тя отиде в ателието за рисуване на Жуковски. На следващата година Любов вече беше студентка по курсове по рисуване при Жуковски и Юон. Момичето бързо намери нови приятели в лицето на Прудковская и Удалцова.
Всички те са създали много талантливи творби, прославящи руския ъндърграунд и допринасяйки за световната живопис. Творческата биография на Любов Сергеевна започва с наемането на работилница и упорита работа. Художникът изучава свойствата на материалите, овладява непознати техники, тества взаимодействието на восък и бои с нови видове покрития.
През 1910 г. той пътува до Италия. Дълго време майсторът работи върху теорията на живописта, изучава авторските стилове на класиката. Следващите няколко години минаха във Франция. Художникът се срещна с Metzinger и Le Fauconnier, представители на чуждестранния ъндърграунд. Връщайки се у дома, Попова влезе в клуба на Малевич "Супремус".
Тя създаде лого за него и помогна за изготвянето на хартата. Вдъхновена от своите ментори, художничката изследва възможностите на геометричния минимализъм. Тя работи по поредица с една контрастна фигура, подчертана от оригинални цветови комбинации. Най-известните творби на майстора са направени с помощта на техниката „подбор на материал“.
Попова го е развила въз основа на ученията на Татлин. Тя предложи не само уникална визия за крайното цветово решение, но и разработи оригинална версия на цветния контрарелеф. Не беше необичайно да заеме изпълнението на идеи от Малевич.
Творбите на Попова бяха своеобразни интерпретации на неговите идеи. Любов Сергеевна често прави своя собствена цветова схема. Поразителната разлика беше отношението към цвета. Малевич действаше в мрачна палитра, Попова обожаваше ярките цветове на светлите цветове.
Обобщаване
Към средата на двадесетте години снимките на Попова започват да се появяват често в публикации, обхващащи ново изкуство. През 1920 г. е поканена да преподава теория на живописта във Всесъюзните художествени и технически работилници.
Любов Сергеевна работи в столичните театри. Тя украсява представления, създава декорации за трупи за пътувания в чужбина. През 1923 г. Кандински забелязва майсторката. Той предложи на Попова работа в Института за художествена култура.
Тя направи възможно най-новите работни техники. Попова прекарва железни предмети върху прясно нанесената боя, прави релефи с наслагвания, активно използва колажи, натискайки ги в прясната боя. Тя използва ярки снимки и други нестандартни детайли. С помощта на преднамерено изображение на предмети Попова постигна пълна свобода в декорирането на фигури.
Често произведенията бяха наситени с невероятна атмосфера. Снимките бяха събрани от почти нищо, поразително в точността на изображението. Стилът на художника е уникален.
Имитацията може да бъде проследена само в част от нейните творения. Концепцията на капитана се характеризира с липсата на рамки. Любов Сергеевна вярва, че творческата визия е безграничен процес.
Има малко информация за личния живот на художника. През 1918 г. имаше среща с историк, занимаващ се с научна дейност, Борис Николаевич фон Единг. На следващата година двойката официално стана съпруг и съпруга. В семейството се появи дете. Любов Сергеевна умира на 25 май 1924 година.
