Казимир Северинович Малевич е руски и съветски авангарден художник от полски произход, учител, философ и теоретик на изкуството. Той се смята за основател на една от най-големите области на абстракционизма - супрематизма. Той е по-известен на широката публика като създател на картината „Черен квадрат“. Работата му обаче е белязана от множество произведения на изкуството, много от които сега са в колекциите на Руския музей. Те включват около 100 картини и над 40 графики. Според експерти тези експонати покриват най-пълно целия спектър от творческата му дейност.
Днес руският музей се превърна в истинско убежище за по-голямата част от творческото наследство на Казимир Малевич, което не е продадено на частни колекции. Тук можете да се запознаете с творбите на домашния реформатор и учител, които принадлежат както към ранния период на творчеството му, така и към времето на художествената дейност на зрял и формиран авангарден художник. Освен това, четката на майстора върху тях може да бъде свързана само с участък от най-известната в света картина "Черен квадрат".
Прави впечатление, че според завещанието на Казимир Северинович кремацията на тялото му след смъртта му през 1935 г. е извършена в Ленинград в супрематистки ковчег, направен във формата на кръст.
Историческа справка
Казимир Малевич е роден през 1879 г. в Киев. От неговите произведения на изкуството може много добре да се разбере състоянието на обществото в началото на миналия век. Според самия художник дебютните му изложби на картини вече се провеждат през 1898 г. в Курск. И през 1905 г. прави неуспешен опит да влезе в Московското училище по живопис, скулптура и архитектура. По това време съпругата му Казимира Зглейтс остана с децата си, за да живее в Курск, а главата на семейството реши да не се връща дори след неуспех на изпитите, а да опита късмета си в художествена комуна, разположена в Лефортово.
Живеейки в голям екип, състоящ се от 300 майстори на четката, в къщата на художника Курдюмов в продължение на шест месеца, Малевич се опита да спести от битови разходи. След 6 месеца дори такъв скромен живот той похарчи всичките си спестявания и беше принуден да се върне в Курск. И едва през 1907 г. Казимир успява да се премести в Москва за постоянно пребиваване. По това време той започва да посещава класовете на известния художник Фьодор Рерберг. И през 1910 г. неговото ниво на умения вече му позволява да излага в галерии на творческото сдружение „Джак от диаманти“, където бяха представени творбите на руски авангардни художници.
Супрематичен състав
Картината, нарисувана върху платно в масло и наречена "Supermatic Composition", беше представена на столичната общественост за преглед през 1916 г., когато името на Малевич вече беше
добре познат в творческите среди. Интересното е, че през 2008 г. на търга на Sotheby's тя е продадена от наследниците на автора на цена от 60 милиона щатски долара. Досега това платно е най-скъпото от търговска гледна точка, творението на известния художник.
Историята на тази картина включва и такова запомнящо се събитие като Берлинската изложба през 1927 г., където тя беше представена от самия Малевич. Забележително е, че поради невъзможността за удължаване на визата от съветската страна, художникът прекъсна творческата си командировка и се завърна в родината си. Около 70 картини трябваше да бъдат оставени на грижите на германския архитект Хуго Херинг.
И тъй като собственикът на тези платна вече не беше пуснат в чужбина, след известно време отговорният куратор ги предаде на Амстердамския художествен музей при търговски условия.
Впоследствие наследниците на Малевич не се отказаха от надеждите си да върнат тези картини чрез съдебно производство. Всички опити обаче по съветско време са били неуспешни. И едва през 2002 г., по време на изложбата на 14 творби от общата колекция в САЩ (Музей Гугенхайм), американското гражданство на потомците на известния художник направи възможно връщането на някои от тях извън съда. В резултат на това само 5 от общите платна бяха върнати на настоящите им собственици. Освен това споразумението им с музей от Холандия предполага пълното изключване на допълнителни претенции за собственост върху цялата колекция.
Черен квадрат
Творбата на Малевич „Черен квадрат“, написана през 1915 г., е най-известната творба в света, излязла изпод четката му, и е част от тематична колекция, посветена на супрематизма. Изследвайки композиционните комбинации от светлина и геометрия, той развива този аспект в триптих, който включва също „Черен кръст“и „Черен кръг“.
Създаването на това произведение беше приурочено към изложбата на футуристите „0, 10“. Нещо повече, картината е поставена като икона в селска хижа, в т. Нар. „Червен ъгъл“, за да я различи по специален начин от цялата представена композиция. Досега това произведение на Малевич се смята за най-мистичното и страховито в цялата история на живописта у нас.
И целият триптих, описващ основните супрематистки форми (квадрат, кръст и кръг), се превърна в основен код на общата система на супрематизма. От тях възникват други форми на този вид авангардно изкуство. Изследователите на творбите на Малевич редовно не се отказват от опитите си да разберат първата версия на картината. В тази връзка през 2015 г. на базата на флуороскопия беше възможно да се идентифицират 2 допълнителни цветни изображения. Така в основата на платното е изобразена кубо-футуристична композиция, върху нея е нанесена проста супрематистка композиция, а отгоре е насложен образ на черен квадрат.
Освен това на платното е поставен надписът „Битката на негрите в тъмната пещера“, скрит под горния слой боя. В този смисъл изследователите правят аналогия с монохромната картина на Алфонс Алайс, рисувана през 1882 г., и обясняват името на самата изложба, където творбата е била представена първоначално. Те интерпретират числото „10“като брой на участниците и приемат „0“като краен резултат от всичко, което съществува във философското разбиране за битието.
Три квадрата
Геометрията на площада винаги е привличала художника много сериозно. Той дори успя да експериментира много с формата на „Черния квадрат“, като първоначално създаде триъгълник, а след това го смени на четириъгълник с нарушена геометрия на прави ъгли. Експертите разглеждат това не като небрежност на автора, а като начин за създаване на идеалната пропорция във фигурата, която трябва да въплъщава динамика и мобилност.
В допълнение към добре познатия "Черен квадрат" Малевич пише още "Червен квадрат" и "Бял квадрат". Освен това, първата от тези творби, той също представи на изложбата на авангардни художници "0, 10".
Мистичен супрематизъм
Художествената творба „Мистичен супрематизъм“е написана в периода от 1920 до 1922 година. Той има и друго име - „Черен кръст на червен овал“. Платното е направено върху платно с маслени бои.
На търга на Sotheby's тази картина е оценена на 37 000 долара. Съдбата му повтаря напълно историята на „супрематичното строителство“. И двете платна едновременно бяха изложени в експозицията на Амстердамския музей на изкуството.
Супрематизъм. 18 строителство
Тази картина е нарисувана през 1915г. И през 2015 г. за 34 милиона щатски долара е продаден от наследниците на Малевич на частна колекция в Sotheby's.
Супрематичен състав
Картината е рисувана между 1919 и 1920 година. През 2000 г. стойността му на търга на Филипс беше 17 милиона долара.
Историята на тази картина след 1935 г., когато нацистите, дошли на власт в Германия, не са предпочитали изкуството на абстрактното изкуство, е свързана с спешно преминаване на Атлантическия океан. В продължение на много години картината украсява изложбата "Кубизъм и абстрактно изкуство" в Нюйоркския музей на изкуствата. И през 1999 г. тя преминава към наследниците, заедно с още няколко графични творби на Малевич.
Автопортрет на художника
През 1910 г. Малевич рисува собствен портрет върху платно. Като цяло художникът има три автопортрета, написани през този период на творчество. Две творби сега са изложени в Третяковската галерия, а третата е продадена в Christie's в Лондон през 2004 г. за 162 000 британски лири.
Интересното е, че на търг в Sotheby's през 2015 г. тази картина на известен художник вече беше оценена на 9 милиона долара.
Селянски глава
Картината „Главата на селянин” (1911) е много показателна като пример за установяване на обща тенденция в развитието на творчеството на руски художник.
През 2014 г. беше продаден в Sotheby's в Лондон. Тогава цената му възлиза на 3,5 милиона щатски долара. И преди това историята на това платно беше свързана с изложбата „Магарешка опашка“(1912), галерия в Берлин (1927), собствеността на Уго Херинг, съпругата и дъщеря му, както и продажбата на частна колекция през 1975г.
