Бардската песен е форма на изкуство, която първоначално не е била предназначена да събира огромни концертни зали или стадиони, въпреки че не липсват зрители на фестивали на изкуството. Авторът-изпълнител не се опитва да научи слушателите на нещо, не се опитва да ги „включи“, но води с тях чрез своите творби откровен разговор за вечното: за любовта, за душата, за мястото на човека в това света.
Историческите корени на бардската песен
Първоначално думата "бард" произхожда от келтския език и означава най-ниския жречески чин в друидската каста. Титлата бард е дадена на човек, който е бил майстор на магията на звука, който е знаел наизуст хиляди древни балади и поетични легенди, който е знаел как да издигне бойния дух на воините с пеене и музика и дори да лекува тела и души.
Но чест и уважение спечелиха певци, които съставят и изпълняват песни за герои и богове не само сред келтите, но и сред другите народи от древността: сред елините, етруските, скандинавците и древните славяни.
Традицията да се композират балади и саги, да се изпълняват, придружавайки се на музикален инструмент, е била жива още през Средновековието. Такива певци и изпълнители са били наричани от един човек по различни начини: панталони, трубадури, ваганти, министрели. Но те могат да бъдат наречени наследници на бард традицията. Тези вечни скитащи имаха общо с бардовете, че те не само изпълняваха чужди хитове от онова време, но и композираха както текста, така и музиката сами.
Модерни бардове
В съвременния смисъл бардът е автор на песни. Има отделен жанр - авторска или бардска песен, а последователите на тази музикална и песенна посока днес обикновено се наричат барди.
От 30-те години на ХХ век на територията на Съветския съюз се развива нова посока на песенния жанр. Така нареченият градски романс, популярен през 19-ти век, се трансформира във вътрешна песен. Към 60-те години образът на млад мъж с китара, изпълняващ песни от собствена композиция край огъня или по време на кухненски събирания, се е превърнал в класически атрибут на градската, студентската и туристическата романтика. Най-ярките представители на този нов жанр станаха известни и дори популярни. Все още много хора чуват имената на А. Галич, Й. Визбор, Е. Клячкин, А. Якушева.
Но такива ярки и талантливи личности като Булат Окуджава и Владимир Висоцки се считат за първите руски бардове, спечелили истински национална слава и любов. Именно те издигнаха авторската песен от нивото на „апартаментни концерти“до значимо явление в културния живот на страната. Именно те показаха, че човек без музикално образование, който не притежава професионален музикален инструмент, може да намери отговор в хиляди сърца.
Може би 80-те години на миналия век станаха златната ера за авторската песен в Русия, но дори и сега този жанр не е загубил своите фенове. Много поети излязоха и продължават да излизат на сцената, придружавайки се на китара, изпълнявайки своите песни. Разбира се, поетичният компонент на бардската песен е по-ценен и значим от музикалния. Но ритъмът на китарата или неприбързаното преливане на мелодията помагат на думите да намерят път към сърцата и душите на слушателите.
