Владимир Муравйов е известен руски художник с уникален дар на колорист. Майсторът на живописни ефекти добавя поезия към ловните сюжети и прославя красотата на руската природа в своите произведения.
Владимир Леонидович Муравьов беше наречен моден художник от началото на миналия век. Той насочи вниманието на публиката към творчеството, като поетизира ловните мотиви. В неговите творби майсторството на четката достига удивителна виртуозност. Привърженик на традициите на руската живопис, той развива творчество по пътя на автора.
Началото на пътя към призванието
Биографията на бъдещия художник започва в Санкт Петербург през 1861 година. Детето е родено в семейството на граф Леонид Муравьов и съпругата му София Николаевна. Владимир е назначен в Корпуса на страниците. През 1881 г. обаче напуска обучението си и се записва в Художествената академия като свободен студент. Ученикът присъства на час по пейзаж.
По това време Михаил Клодт, който преподаваше там, беше тежко болен. Той беше официално вписан само като лидер. Муравйов трябваше сам да търси ментори. Художникът Детелина се превърна в негов идол. Според графа стените на Академията го притискали, така че младежът предпочитал да посещава часове свободно.
Бъдещият художник стана член на Санкт Петербургските общества на руските акварели и художници. Владимир Леонидович участва активно в академични изложби. През 1893 г. се провежда първата лична изложба на художника. Творбите на художника редовно се появяват на страниците на най-популярните художествени издания.
Детелината се превърна в наставник и добър приятел за Муравьов. Във всичко ученикът се опитваше да имитира учителя. Муравйов се радваше да се запознае с всички тънкости и тайни на живописния маниер на писането на Детелина. Неговите залези и великолепната техника на тяхното изпълнение зарадваха Владимир Леонидович. На платната на самия Муравйов впоследствие можете да видите същите светещи нюанси.
Особености на творчеството
Сюжетите на произведенията на графа са поразителни с разнообразието си. Руската гора стана основната му тема. Основното място в него е отредено на зимния пейзаж. Сред заснежените ели, самотни колиби, брези и борове винаги се крият неизвестни, мистериозни и специални живописни. Всеки художник има свой собствен сняг, свой собствен начин на изобразяване на мекотата и разхлабеността на корицата. Професионализмът и искреността привличат вниманието в творбите на Муравйов. Можете да останете в близост до произведенията на гения с часове, любувайки се на приказната красота на гората, гледайки нейните обитатели.
Именно със зимния пейзаж майсторът успя най-ясно да подчертае цветовия контраст, интензивността на цветовите съзвучия. Яребици, мечки, лисици, дървесни тетереви, лосове и зайци стават основните обитатели на приказни платна. Те осигуриха образност, привлекателност и вътрешна хармония на композициите.
Самият художник обожаваше лова. Той отлично познаваше всички тънкости на този урок, изучаваше отлично всички навици на животните и птиците. В творбите на майстора се появява уникален намек за театралност. Това е най-забележимо в композициите, винаги с невероятна точност и точност на картините. Ролята на крилата е отредена на стволовете на дърветата. Главните герои винаги са в центъра, на сцената.
Един от любимите мотиви на художника са пейзажи с лосове на фона на залез, речен бряг или гора. Художникът подчертава достойнството на величественото животно, възхищава се от неговата сила и грация. Произведенията са изпълнени с емоционален подем, триумф, предадени от автора на публиката.
Любими теми
Муравйов никога не е рисувал ловни сцени с трофеи. Той ловувал плячка с ловна страст, но никога не стрелял.
Говорещите дървесни тетереви са много редки. Майсторът успя да предаде тази невероятна гледка на публиката, като търпеливо наблюдаваше птиците. Този мотив беше повторен от майстора.
Мечките станаха любимите герои на художника. Той ги пише по всяко време на годината. Зрителната памет на художника беше поразителна. Тя помогна успешно да продължи работата в работилницата. Майсторът създава образи живи, точни и надеждни.
Авторът не се интересува твърде от взаимодействието с преходните състояния и с природата. Той не се смяташе за импресионист. Художникът винаги е рисувал в авторската техника. Той взе назаем само иновации, които не разрушиха създадения от него артистичен театър.
Постепенно Владимир Леонидович напусна стила на детелината. Започнал да търси свои собствени изразни средства. Той не се отклоняваше далеч от класическите традиции. Най-вече той беше привлечен от живописната текстура, широчината на удара.
В този дух той работи плодотворно. Често майсторът постига обемни слоеве боя, а след това надрасква стволовете и клоните с писалка.
Обикновено майсторът е работил в техниката на маслената живопис. Едва в края на 19-ти и 20-ти век той преминава към смесен, използвайки гваш, акварел, варос.
Обобщаване
Личният живот на графа привлече вниманието. Духовно уязвим и деликатен мъж през 1883 г. става съпруг на известната актриса Вера Комиссаржевская. Семейството не продължи дълго.
Три години по-късно сестрата на бившата му съпруга Надежда става съпруга на художника. В новото семейство се появи единствено дете. Това семейство обаче се разпадна и през 1890 година.
След октомври 1917 г. Муравйов живее в чужбина. Продължи да рисува. Почитателите на таланта му обаче бяха все по-малко. Господарят се потопи във въображаемия свят, който сам създаде. Накрая беше решено да се върнем у дома.
Майсторът живеел в Ростов на Дон. Популярността му намаляваше. Търсеха се нови теми, а романтичните сцени станаха без значение. Да, и бивши клиенти и почитатели напуснаха страната. Художникът напуска този живот през 1940 година.
Работата на Муравйов заема една от най-завладяващите страници в историята на руското изкуство. Неговата работа е популярна днес. Творбите му са високо ценени от колекционерите и се съхраняват в частни колекции и музеи.
