Периодът на културния Ренесанс, белязан преди всичко с повишен интерес към древните ценности в Италия, историческата наука определя 1456 година. Това време съответства на условния край на Средновековието, който започва да се проявява във всички сфери на живота, включително на първо място в културата и социалните дейности. И затова работата на Леонардо да Винчи в този контекст представлява особен интерес.
Личността на Леонардо да Винчи предоставя безценна услуга за развитието на духовния аспект на Ренесанса в Италия, разкъсана както от вътрешни противоречия, така и от външни феодални войни. В крайна сметка творческото му наследство все още смущава въображението дори на изтънчен съвременен човек.
Душевната атмосфера от онази епоха се отразява изцяло едновременно от веселия и весел нрав на Рафаел, винаги заобиколен от компания приятели, и мрачния и мрачен характер на Микеланджело, който заедно с Леонардо да Винчи получава доходоносен поръчка за рисуване на християнска катедрала във Флоренция. И ръководството на този амбициозен проект е поверено на младия и амбициозен чиновник Николо Макиавели.
И точно този широк диапазон на духовна реализация стои в челните редици на времето, когато идеализацията на античността се превръща в този математически проверен модел на архитектурата и изкуството. Нещо повече, гръцко-римското наследство е напълно допълнено от подходяща творческа обработка, която е успяла да внесе характерна уникалност и оригиналност в културното наследство от своята епоха.
Творческото наследство на Леонардо да Винчи
Днес е надеждно известно, че геният на Леонардо да Винчи е успял да се разпространи в почти всички области на живописта и инженерството. Поради факта, че като художник той е бил едновременно много по-малко търсен, този талантлив човек трябваше да се позиционира предимно като инженер, създаващ нови видове оръжия, или например като готвач, който успя да измисли достатъчно брой нови и изискани ястия.
Известно е, че в Милано той е отговарял за собствената трапеза на херцога, във връзка с което е трябвало да управлява не само целия набор от мерки за обслужване на различни тържествени празници, но и да се занимава с въпроси, свързани с подготовката на целия диапазон на менютата. И сред най-известните му постижения в областта на инженерните конструкции трябва да се откроят многобройни висококачествени чертежи на самолети, според които днес може да се произведе доста подходящо аеронавигационно оборудване.
Този гениален изобретател вярвал, че човекът е създаден за въздушни пътувания. И така, в списъка с тематичните му творения има парашут, телескоп с две лещи, олекотена версия на мобилни мостове и много други. Специални думи на благодарност бяха заслужени за изследванията му в областта на анатомията, тъй като в тази област на науката той изпревари времето си с поне три века.
Последните години от живота си Леонардо да Винчи прекарва във Франция, където участва активно в организирането на съдебни тържества, ръководи проект за промяна на каналите на две реки, създава план за канал между тях и планира също така изграждане на нов царски дворец. Наистина геният на този човек беше неизчерпаем. Може би той може да оглави списъка с гениални хора на планетата на всички времена и народи.
Оценка на експерти по изкуства
Картината „Йоан Кръстител“на италианския художник от Ренесанса Леонардо да Винчи е рисувана в масло. Принадлежи към по-късния период от творчеството на художника. За декадентския характер на това произведение свидетелства не само периодът от живота на художника, но и краят на самия Ренесанс, който вдъхновява целия европейски свят на културата и изкуството. Това се вижда ясно както в образа на Йоан, така и в отсъствието на традиционния пейзаж на фона на картината.
„Йоан Кръстител“е нарисуван от художника в имението Клу (град Амбоаз в централната част на Франция), когато той е бил високо ценен и заобиколен от всеобщо признание и внимание. Известно е, че Леонардо да Винчи вече не чувства удовлетворение от собственото си творчество. Непрекъснато се занимаваше с преработка и допълване на старите си творби, които донесе тук в голям брой със себе си. Всички признаци показват, че тази картина е „припомнена“през периода на нейния екстремен творчески упадък.
На снимката се вижда млад мъж с една ръка, обърната нагоре, а другата държи кръст на гърдите си. Мистерията и загадъчността на изображението се засилва от контраста на тъмния фон и осветената фигура на младия мъж. Въпреки ентусиазираните отзиви на колеги от творческата работилница и критици за творбите на художника от онова време, картината „Йоан Кръстител“ги предизвика истинска изненада. В края на краищата обичайното канонично изображение на светеца в този случай беше много различно от полученото изображение.
Религиозната традиция недвусмислено интерпретира личността на Йоан Кръстител, който се появява в Свещеното Писание именно като суров подвижник с обилна коса на лицето. Следователно двусмислената усмивка на младия мъж, изобразен на картината, не се вписва в класическото възприятие на известния исторически и религиозен характер. Важно е да се разбере, че именно тази усмивка е характерна за всички лица на хората, които Леонардо изобразява в по-късния си период на творчество.
Именно липсата на живописен пейзаж на фона на картината "Йоан Кръстител" и цъфтящият образ на млад мъж, който не отговаря на каноничните правила за художествено възпроизвеждане на изображения, ни позволяват да кажем, че Да Винчи в този случай иска да направи специално впечатление на зрителя. Може би много хора свързват този вид неяснота само с ироничен мотив и вид прозрение, което им позволява да погледнат отвъд традиционната рамка на битието.
Кратко описание на картината
На тъмен фон на картината е изобразен млад Джон. Светлината пада върху него отгоре и отляво. С показалеца на дясната си ръка светецът посочва кръст, разположен на гърдите му и е негов пряк атрибут. Кръстът и небосводът символизират идването на Спасителя. Следователно този жест красноречиво свидетелства за посланието, когато всички хора трябва да разсъждават върху духовния подвиг, свързан с подготовката за това най-важно събитие.
В картината на Леонардо да Винчи, изобразеният персонаж комуникира с публиката през неговите очи. Той се усмихва нежно и фигурата му напълно съответства на типа зрял художник. Облеклото на отшелника е кожена кожа. Той не е напълно облечен, оставяйки дясното си рамо открито в правилните пропорции. А дългата къдрава коса на Йоан Кръстител пада на вълни над раменете му.
Много експерти предполагат, че неговият ученик Салай е служил за модел на художника. Всички светлосини и контрастни преходи имат фин и изтънчен характер. Тук е напълно реализиран известният сфумато, измислен по-рано от самия Леонардо да Винчи. Закръглеността и пластичността на перфектните форми се подчертава в картината чрез меки и много нежни преходи между светли и тъмни тонове. Този начин на изобразяване ви позволява да отразите одухотвореното състояние на светеца. Изненадващо е, че движенията на четката не могат да се видят върху платното.
Картина "Йоан Кръстител": материали и историческа екскурзия до местата му на пребиваване
Известната картина на Леонардо да Винчи "Йоан Кръстител" е нарисувана в периода 1508-1513 г. с орехово масло върху дърво. Размерът на платното е 69 х 57 см. Трябва да се разбере, че по време на писането на този шедьовър материалите за рисуване са направени по технология, която е напълно различна от съвременната. И така, маслото се бели на слънце в продължение на петдесет години, а дъските се сушат още по-дълго. Боите са подготвени от самите художници. Като правило те използваха кристали, натрошени в прахообразно състояние.
За първи път за картината на Леонардо да Винчи "Йоан Кръстител" се споменава в аналите през 1517г. Известно е, че именно неговият ученик Салай стана негов собственик след смъртта на учителя. Между другото, той също направи копие от него, което е добре запазено. И след смъртта на Салай, негови роднини продават оригинала на Франциск I във Франция. Така тази творба се озова в Лувъра. По-късно обаче е препродадена на Англия в колекцията на Чарлз I. След екзекуцията на този монарх картината се появява вече в Германия. Не по-късно от 1666 г. агентите на Луи XIV го откупват и шедьовърът се появява отново във Франция. Сега картината "Йоан Кръстител" от Леонардо да Винчи е изложена в Лувъра.
